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X-Files: il vero rappresentante degli anni 90

È possibile catturare un momento storico – o lo spirito del momento – in un singolo fotogramma. A volte una fotografia cattura perfettamente lo spirito del momento, sia se qualcosa di profondamente personale sepolto in un album di famiglia o una foto della prima pagina di un giornale. A volte è possibile guardare un’immagine per far trasparire molto più di quanto non sia catturato nel film o sulla memory stick. Le fotografie diventano momenti catturati nel tempo, conservati per l’eternità.
A volte una serie televisiva può catturare perfettamente lo spirito della sua era. Miami Vice evoca magnificamente gli anni di Reagan, sia nella sua tematica che nel suo tono generale di disillusione. 24 parla dei primi anni della guerra al terrore, con la sua confusione e la brutale paranoia che trasmette un po’ dell’umore nazionale. Questi non sono gli unici esempi. Altri programmi televisivi si sovrappongono e si estendono oltre, riassumendo magnificamente un momento particolare nella psiche culturale.
X-Files parla degli anni novanta. Non è l’unico spettacolo che si possa dire di parlare agli anni novanta come un decennio. Certamente, non è stato lo spettacolo di maggior successo; ER è stato un successo commerciale molto più grande mentre Homicide: Life on the Street ha goduto di una reputazione critica più duratura. The Simpsons è ancora in corso, decenni dopo che gli anni Novanta hanno avuto una fine improvvisa e traumatica. Ci sono molti programmi televisivi che si può dire in modo credibile di parlare agli anni novanta come un decennio, da Twin Peaks ad Friends .

Come The X-Files diventa un simbolo generazionale

Tuttavia, X-Files cattura gran parte del momento nella serie. È stato un lungo momento, ma poi The X Files è stata una lunga serie. Sebbene in nessun modo impressionante come le serie investigative Law & Order o CSI, pochissimi programmi televisivi riescono a raggiungere le nove stagioni, sentendosi come se avessero appena superato il loro benvenuto. Gli anni novanta sembravano una lunga pausa, un silenzio imbarazzante in una stanza affollata quando le chiacchiere si spengono e tutti si rendono conto di non riconoscere del tutto nessuna delle persone che condividono il tavolo con loro.

Certo, anche l’etichetta “anni novanta” è una specie di termine improprio. Quella lunga pausa coincide approssimativamente con l’ultimo decennio del ventesimo secolo, ma sopravvive anche a quello. Cominciò con la caduta del muro di Berlino, quando l’ultimo nemico fu sconfitto e alcune anime coraggiose proclamarono che la civiltà stava alla fine della storia. Si è conclusa con la distruzione del World Trade Center, quando nuovi nemici (o forse vecchi nemici) si sono rivelati viziati dalla guerra. Con questa misura, gli anni novanta andarono dal novembre 1989 al settembre 2001. Abbastanza vicini.

Era “il momento unipolare” , il punto in cui gli Stati Uniti avevano sconfitto tutti i suoi avversari ed erano emersi come la superpotenza globale. Era uno stato transitorio, che non sarebbe mai potuto davvero durare. Tuttavia, ha offerto un’opportunità di riposo e riflessione. Senza un nemico chiaro che richiede un fronte unificato, le persone potrebbero porre domande difficili e chiedere risposte difficili. Come è arrivato a questo? E adesso? Dove vanno tutti da qui? Non è facile rispondere a queste domande.

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Cosa raccontavano?

Gli X-Files riflettevano moltissimo queste ansie contemporanee. “Voglio credere”, è stato il mantra dello spettacolo. Adornavo l’iconico poster appeso nell’ufficio del seminterrato, parlando dell’ottimismo e dell’idealismo di Fox Mulder. X-Files era il prodotto di un’era sempre più cinica, ma era sempre romantico. Lo spettacolo voleva disperatamente credere in qualcosa. Amore, fiducia, fede. Il processo democratico o la decenza di base delle altre persone. Gli alieni lo farebbero, in un pizzico. A volte quegli altri concetti erano altrettanto immateriali.

Gli X-Files erano radicati nel cinismo e nella paranoia degli anni Settanta, e permettevano a due decenni di fermentare. Little Green Men ha rivelato che Samantha Mulder era stata rapita mentre guardava le udienze di Watergate con suo fratello maggiore.

L’intervallo di diciotto minuti nel nastro di Watergate ricorre per tutto lo spettacolo, echeggiato nello spazio di nove minuti in The Pilot e nei due spazi di nove minuti in Tempus Fugit e Max. Quelle lacune nei nastri di Watergate finirono per rappresentare le lacune nella memoria collettiva. Gli X-Files trascorsero le sue prime sette stagioni alla scoperta di una storia sepolta segreta, tracciando una rete di inganni da prima della fondazione degli Stati Uniti ai giorni nostri.

Episodi come Darkness Falls e Detour hanno suggerito che i coloni europei erano ancora estranei in una terra ostile e aliena. I Calusari insinuarono che i coloni europei avevano portato il male con loro in questo nuovo mondo. La trama della colonizzazione era al centro dello spettacolo, come la ripetizione storica o la giustizia poetica.

Un potenziale significato

Lo spettacolo ha suggerito che gli Stati Uniti sono stati compromessi dal peccato originale. Le forme suggerivano che il primo x-file fosse legato alla cultura dei nativi americani. Anasazi fece trovare a Mulder un vagone pieno di cadaveri sepolti su una riserva dei nativi americani. Lo spettacolo è stato immerso nelle immagini del destino manifesto, dai laboratori dei vagoni del treno di Nisei e 731 fino all’imperativo biologico di spingere verso ovest in Drive . Durante le nove stagioni dello spettacolo, il genocidio e lo sfruttamento della popolazione indigena sono emersi più e più volte, forse più succintamente in The Gift .

Tuttavia, lo spettacolo ha suggerito che i peccati sono andati molto più in profondità. La cospirazione moderna non era radicata a Roswell, come suggerirebbero la maggior parte delle teorie della cospirazione. La via della benedizione e della redenzione implicavano che la maggior parte dei peccati moderni del paese potesse essere fatta risalire alla fine della seconda guerra mondiale. La terza stagione ha davvero enfatizzato questa idea di storia dimenticata e nascosta, attirando l’attenzione su come il programma spaziale degli Stati Uniti fosse reso possibile dai criminali di guerra. Fu un suggerimento audace in occasione del cinquantesimo anniversario della fine del conflitto.

Questa ossessione per il passato ha giocato come storie di fantasmi. Piper Maru e Apocrypha hanno suggerito che i fantasmi erano semplicemente voci di coscienza che si protendevano dal passato, forse riflettendo il fascino della prima stagione per narrazioni di “vendetta oltre la tomba” come Ombre, Lazzaro, Young at Heart, Roland e Born Again. Questo tema avrebbe potuto solo incresparsi attraverso la mitologia centrale, con Scully che riceveva una telefonata da un parente morto in Christmas Carol, ma era importante. Mulder si trova letteralmente di fronte ai fantasmi del suo passato in The Truth.

Poi di nuovo, quello era il lusso degli anni novanta. Gli XFiles avevano il conforto di esaminare la storia da una posizione o un conforto relativo. Come sostenevano spettacoli come Fallen Angel ed Existence, non era rimasto nessun nemico da sconfiggere dopo la fine della Guerra Fredda. Senza un avversario contro il quale la coscienza politica potesse galvinizzarsi, c’era ampio tempo per la riflessione e la considerazione. Gli X-Files suggerivano ripetutamente che l’attuale generazione era macchiata dai peccati dei genitori. Questo è stato reso letterale con Mulder.

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In cosa credeva la serie?

Gran parte degli X-Files potrebbero essere letti come una metafora di un figlio che imperversa contro il mondo ereditato da suo padre. Ciò è evidente nella relazione tesa tra Fox e Bill Mulder, ambientata in episodi come Roland e Aubrey molto prima che quest’ultimo personaggio fosse mai apparso. Trova anche espressione nel conflitto tra Mulder e l’uomo che fuma; Talitha Cumi sostenne l’idea che l’uomo che fuma potesse essere il padre biologico di Mulder, un’idea confermata sei anni dopo a William.

Mentre era radicato nelle ansie degli anni settanta, The X-Files parlava agli anni novanta. Chris Carter sembrava comprendere intrinsecamente il decennio e lo zeitgeist, con la serie che ha colpito qualsiasi numero di idee importanti al momento giusto. Ci sono alcuni momenti di inquietante sviluppo parallelo che si possono trovare durante la corsa dello spettacolo, con Carter che colpisce un’idea intelligente (e importante) al momento giusto; lo spettacolo parla al pubblico in perfetta armonia con gli eventi che li circondano.

F. Emasculata era perfettamente al passo con le ansie degli anni Novanta circa la contaminazione e l’infezione; è stato trasmesso all’incirca nello stesso momento in cui è stato rilasciato Outbreak, parlando di un umore culturale sottostante. Ha toccato sottilmente le questioni relative alla razza e alla detenzione negli Stati Uniti, trasmesse poco dopo il verdetto del processo OJ Simpson che ha riportato in superficie tutte queste questioni. La preoccupazione della settima stagione per l’irrealtà rispecchiava il gorgogliare della cultura pop in film come The Matrix , The Truman Show e Dark City .

I punti salienti

X-Files era uno show televisivo per eccellenza degli anni Novanta, che parlava perfettamente con la coscienza culturale. Lo spettacolo ha catturato molte delle aspirazioni della televisione degli anni novanta. La televisione era ancora un mezzo relativamente giovane a quel punto, ancora incerto della propria identità o persino della sua sensibilità artistica. Gli X-Files hanno abbracciato l’idea del film come il parente più vicino alla televisione, con la mitologia che offre emozioni da brivido su un budget televisivo gratuitamente su base settimanale. Gli X-Files sembravano eleganti e raffinati, cinematografici e audaci.

Mentre la televisione era stata tradizionalmente considerata un mezzo per gli scrittori, The X-Files ha abbracciato i suoi registi e ha permesso loro di realizzare il loro show. Registi come Rob Bowman, David Nutter e Kim Manners erano altrettanto importanti per la voce dello spettacolo quanto scrittori come Chris Carter, Vince Gilligan o Darin Morgan. Carter ha persino incoraggiato i suoi scrittori a diventare registi, sviluppando qualcosa di una teoria d’ autore sulla produzione di episodi televisivi.

X-Files attira molta attenzione per spingere verso la serializzazione con la mitologia, raccontando una storia a lungo termine nel corso degli anni e rinvigorendo uno stile narrativo che era uscito con Dynasty e Dallas. Questa è un’osservazione perfettamente valida, ma è impossibile lodare la mitologia senza riconoscere i suoi difetti. La mitologia veniva spesso allungata e contratta, distorta e contorta. La mitologia dello spettacolo ha più senso di quanto riconoscano i suoi critici, ma non è la trama più coerente.

La trama della cospirazione centrale dello spettacolo era spesso in balia delle esigenze esterne. La decisione di rilasciare un lungometraggio nel bel mezzo della corsa sembrava bloccare la trama principale, mentre il team di produzione ha lottato per tracciare i propri archi in anticipo e mantenere un buon senso di ritmo nella quarta e quinta stagione. La mitologia ha faticato a finire; Carter promise una fine in Due padri e un figlio, ma la mitologia originale rimase fino a Requiem. Successivamente è stato rianimato in William giusto in tempo per The Truth .

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La struttura dell’opera

Mentre la serializzazione dello show attira molta attenzione, è la struttura episodica che definisce molti X-Files. Carter ha incoraggiato i suoi scrittori ad assumersi la responsabilità dei loro episodi, a trovare la propria voce. Scrittori come Vince Gilligan e Darin Morgan spesso sembravano ritagliarsi la propria nicchia all’interno dello spettacolo, restituendo di volta in volta temi di interesse e fascino. X-Files è stato un prodotto del suo tempo in quanto ha permesso ai suoi scrittori la libertà di farlo, di lasciare gli episodi separati e di avere una propria identità.

Gli X-Files aspiravano molto consapevolmente al cinema. Questo è abbastanza chiaro dal colpo di chiusura di The Pilot, che è un palese omaggio a Raiders of the Lost Ark. La prima stagione presenta una serie di tali riferimenti, con Ice che offre una chiave citazionistica a The Thing. La mitologia prese consapevolmente e ripetutamente in prestito da Star Wars. L’influenza di Oliver Stone è stato evidente in tutto il mondo, ma soprattutto in Redux I. Carter ha strutturato Il Prometeo post-moderno come un gigantesco omaggio a Frankenstein .

Questo interesse per la televisione come cinema parlava degli anni novanta. Gli anni novanta furono probabilmente l’ultimo decennio in cui la televisione era veramente un sistema di intrattenimento di massa, prima che il pubblico iniziasse a frammentarsi e prima che le opzioni di visualizzazione fossero esplose. Gli X-Files sono arrivati ​​su Fox quando Fox era una rete upstart che aspirava a diventare la quarta rete. Nelle sue ultime stagioni, The X-Files si è sentito sempre più obsoleto poiché la HBO ha davvero venduto l’idea che gli spettacoli televisivi potrebbero avere altre aspirazioni oltre all’emulazione del film. La televisione andò avanti e The X-Files rimase indietro.

Alla fine, sembrava che X-Files vivesse ben oltre il suo apice. La seconda, la terza, la quarta e la quinta stagione sono state nominate per l’Emmy. Tuttavia, la sesta stagione ha visto lo show perdere la sua slot per The Sopranos. Lo spettacolo occasionalmente provava a competere. L’ottava stagione sembrò portare lo spettacolo al culmine del ventunesimo secolo, offrendo un arco lungo la stagione e una serializzazione molto più forte. Tuttavia, la nona stagione si ritirò rapidamente nel familiare. Quando The X-Files terminò nel maggio 2002, gli anni novanta si conclusero nuovamente.

Sono gli episodi standalone di The X-Files che hanno resistito. Molte delle cosiddette storie del “mostro della settimana” dello spettacolo dimostrano il potere e la flessibilità della televisione come mezzo. X-Files era responsabile della produzione di alcuni degli scrittori più influenti nella storia della TV. Sebbene X-Files sia stato radicato negli anni novanta, molti dei suoi scrittori hanno avuto carriere lunghe e di successo oltre il decennio. Vince Gilligan, Glen Morgan, James Wong, Howard Gordon e Frank Spotnitz si sono tutti sviluppati durante il loro periodo nello show.

Gli argomenti di The X-Files

Gran parte di ciò dipendeva dalla libertà di questi scrittori di affrontare temi che per loro erano importanti. Le quattro sceneggiature di Darin Morgan per lo spettacolo – Humbug , Final Repose di Clyde Bruckman , War of the Coprophages e “From Outer Space” di Jose Chung – servono come una serie di meditazioni interconnesse sulla solitudine e il desiderio umano. Le sceneggiature di Pince , Paper Hearts e John Doe di Vince Gilligan suggeriscono tutti i temi che avrebbe sviluppato più avanti nella sua carriera.

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Sebbene il modello episodico del dramma televisivo sia stato ampiamente spazzato via nei primi anni del ventunesimo secolo, a favore della narrazione serializzata e degli archi di lunga durata, The X-Files è arrivato al momento giusto. Non era né interamente episodico né interamente serializzato. Sebbene sceneggiature come DPO suggerissero che esistesse un muro tra le storie autonome e la mitologia centrale, era chiaro che lo spettacolo era tagliato dallo stesso vestito tematico. Alcuni fan potrebbero non trovare troppi legami con Redux II, ma gioca con gli stessi temi.

Quei temi erano in gran parte esistenziali e filosofici. I piccoli alieni verdi erano probabilmente per lo più allegorici in natura. Per quanto X-Files si focalizzasse sugli alieni, riguardava anche l’alienazione. Sperando di dimostrare che l’umanità non è sola, alla fine Mulder è riuscito a scoprire che non era solo. Gli X-Files sono tornati più volte alla questione del reale, se la verità così disperatamente cercata da Mulder esistesse davvero in qualche senso reale. Questa argomentazione è stata meglio articolata da sceneggiature come “From Outer Space” di Jose Chung o Bad Blood.

X-Files era cinico nei confronti dell’autorità governativa. La mitologia centrale dello spettacolo ha suggerito che il governo stava lavorando in collaborazione con una specie aliena per colonizzare il pianeta. Persino episodi indipendenti come Ghost in the Machine e The Pine Bluff Variant hanno suggerito che non ci si poteva fidare delle strutture democratiche del governo. Sebbene tagliato dalla trasmissione, l’immagine di chiusura originale di The Truth avrebbe caratterizzato uno di questi alieni che incontrava il presidente George W. Bush. Lo spettacolo avrebbe potuto finire su quella scena.

Allo stesso tempo, il cinismo di X-Files era molto più profondo del governo degli Stati Uniti. La mitologia centrale era solo il riflesso più ovvio di una profonda disillusione. X-Files era uno spettacolo preoccupato per le questioni di globalizzazione e omogeneità. Questioni come la clonazione e il genocidio dei nativi americani sono state suggerite da stand-alone come Eve e Shapes prima di essere incorporate nella mitologia generale con episodi come Colony , End Game e Anasazi.

La kryptonite della serie

Gli X-Files temevano la conformità e la perdita di individualità. Mulder vagò per le fattorie presidiate da identici cloni in Herrenvolk, incontrò un demone che voleva solo essere normale in termini di tenerezza, scoprì la brutalità della conformità in Chimera. Lo spettacolo ha parlato di queste ansie in molti modi; attraverso le vasche di clonazione di The Erlenmeyer Flask, il cacciatore di taglie alieno che cambia forma di Colony and End Game, l’olio nero che controlla la mente di Piper Maru e Apocrypha, i ribelli senza volto di Patient X e The Red and the Black .

La serie si preoccupava ripetutamente della perdita di luoghi unici ed eterei nel cuore americano, della distruzione di tutto ciò che rendeva distinti quegli strani villaggi a favore delle forze striscianti della globalizzazione commercializzata. Darkness Falls e Detour si basano entrambi sui pericoli di una civiltà sempre più invadente. Humbug , Our Town e  Roadrunners sembravano suggerire che il villaggio globale stava diventando troppo piccolo per sostenere tutte queste stranezze.

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Gli X-Files non avrebbero potuto esistere in nessun altro punto della storia sociale degli Stati Uniti. Internet stava diventando sempre più popolare, collegando tutte le persone del pianeta. I telefoni cellulari hanno permesso alle persone di rimanere in contatto indipendentemente da dove si trovassero nel mondo. Negli anni Novanta, sembrava che il mondo stesse diventando più piccolo e che c’erano meno ombre per nascondere quei mostri. Gli X-Files mantennero sempre un certo grado di simpatia per quei mostri che si ritrovarono abbattuti dalle forze più banali del mercato.

C’è una striscia piuttosto conservatrice in X-Files, un senso di lutto per un’era che sta scivolando sempre più nella memoria. Sembra ragionevole chiedersi se gli spazi eccentrici visitati in episodi come Gender Bender siano mai realmente esistiti. Home rappresenta una delle poche sfide dirette a questa nostalgia malinconica, questa simpatia per il nostalgico idealismo delle piccole città. C’è la tendenza a romanticizzare e idealizzare il passato, a temere il futuro. Tuttavia, per quanto preoccupanti possano essere questi cambiamenti, i progressi possono rappresentare un vantaggio netto.

Un prodotto pre-confezionato?

X-Files era uno spettacolo che credeva fermamente nell’idea del male assoluto. L’olio nero era solo una metafora della corruzione e del decadimento, un’entità insidiosa che infetta e corrompe. Questo tema ribolliva in storie autonome, con sceneggiature come Irresistible e Orison che meditavano sui limiti del male umano e sulla questione se qualcosa andasse oltre. Lo spettacolo presentava ripetutamente il male come un contagio che poteva essere trasmesso da persona a persona, sia nella forma della pazzia infettiva in Grotesque che nel filo del male in Empedocle .

La serie conservatrice dello spettacolo si evolversi in diversi modi. Ci sono alcuni punti nella corsa di X-Files in cui la serie esprime ansie più generali sulla globalizzazione in un modo che sembra quasi xenofobo. Episodi come Teliko , El Mundo Gira e Badlaa suggeriscono che gli estranei sono intrinsecamente pericolosi e ostili. Gli X-Files ricorrono spesso a metafore virali quando si tratta di esprimere minacce esistenziali; la vita aliena nel cuore della mitologia è un virus senziente. Nel contesto di AIDS ed Ebola, queste storie assumono una svolta cinica.

Gli X-Files sembrano andare avanti e indietro su questioni di integrazione e assimilazione. Storie come Fresh Bones e Hell Money suggeriscono che i tentativi di immischiarsi negli affari di culture distinte possono solo finire male; tale appropriazione è dannosa e che le comunità sono soggette alle proprie forze interne. Vienen sembra suggerire che l’unico modo per sopravvivere a una cultura sia mantenerla pura, con alcune tribù messicane che dimostrano un’immunità alle infezioni dai coloni alieni.

La serie non decide mai sul tema dell’ibridazione. I primi episodi come Nisei e 731 suggeriscono che gli ibridi sono mostruosi crimini contro natura. Storie successive come Two Fathers e One Son implicano che gli ibridi sono l’unica possibilità per l’umanità di sopravvivere di fronte al potere della “Purezza” dei coloni . In storie come Biogenesis, The Sixth Extinction e The Sixth Extinction II: Amor Fati, l’ibridazione di umani e alieni è presentato come una forma di divinità e saggezza; una chiave per comprendere l’universo.

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Le storie successive sono più scettiche sul processo di ibridazione. En Ami rivela che l’Uomo che fuma sta morendo a causa dei tentativi di ibridarsi. Within suggerisce che il corpo di Mulder ha completamente respinto il tessuto alieno provocando “una malattia cerebrale non diagnosticabile”. Attraverso la sua corsa di nove stagioni, gli X-Files potrebbero spesso sembrare confusi o disorientati su questi argomenti. Ancora una volta, The X-Files è stato uno spettacolo scritto da un folto gruppo di persone per un lungo periodo di tempo. Chris Carter è l’unico scrittore a lavorare sia sulla prima che sull’ultima stagione.

Bisognava credere agli X-Files

Queste sfumature conservatrici si sono anche manifestate in alcune politiche di genere. A Mulder era spesso permesso di coinvolgere romanticamente (e sessualmente) se stesso con compagni investigatori o vittime. Episodi come Fire , 3 , Syzygy e The End hanno chiarito che Mulder ha goduto di una vita sessuale sana. Al contrario, Scully sembrava più casta. I romantici intrighi di Scully in episodi come Lazzaro , Never Again e Milagro erano inevitabilmente legati ai mostri. C’erano considerevoli attriti dietro le quinte per quanto riguarda la vita sessuale di Scully.

Gli X-Files credevano nell’amore romantico prima dell’amore sessuale. Anche quando alla fine Mulder e Scully si sono innamorati, il duo è stato straordinariamente casto. Un bacio silenzioso e sottile in Millenium ha portato a un’intera stagione di speculazioni sul fatto che il duo fosse un oggetto. Un singolo teaser con Scully che si sveglia in casa di Mulder è l’unico suggerimento che abbiano fatto sesso. In Trust n. 1 , una sinistra spia del governo suggerisce che ci abbia dormito solo una volta. Anche in The Truth , il duo è casto.

X-Files crede sinceramente in una forma idealizzata di amore interpersonale che si estende oltre l’unione dei corpi. Lo spettacolo sembra credere che Mulder e Scully condividano un legame che sale molto più in profondità dell’attrazione fisica, una forma più pura di amore. C’è molto da discutere sul fatto che un amore così idealizzato debba esistere al di fuori di qualsiasi vero amore sessuale, ma The X-Files si sente decisamente fuori moda nelle sue nozioni romantiche. Nonostante tutto il suddetto cinismo, The X-Files crede nell’amore.

Aiuta anche il fatto che Gillian Anderson e David Duchovny erano degli ottimi attori nelle loro corrispettive parti. Gran parte del successo di X-Files dipende dalla chimica tra questi due attori. Si potrebbe legittimamente sostenere che lo spettacolo non si sia mai ripreso dalla semi-partenza di Duchovny in Requiem e dalla sua partenza più permanente in Existence. Robert Patrick e Annabeth Gish hanno fatto un ottimo lavoro in sostituzione del duo nell’ultima stagione, ma sembrava che gli X-Files non abbiano mai superato la partenza di Duchovny.

Inoltre, ci sono altri fattori che hanno reso inevitabile la fine dello spettacolo. X-Files era innegabilmente un prodotto del suo tempo. Era uno spettacolo che parlava agli anni novanta. Alla fine degli anni Novanta, The X-Files si trovò di fronte alla propria irrilevanza e incapace di far fronte. La serie è stata resa quasi ridondante con l’arrivo del ventunesimo secolo, una serie stonata per la cultura circostante. Il pubblico è quasi evaporato tra l’ottava e la nona stagione, perso nell’etere.

Sembra del tutto appropriato che The X-Files dovesse, prima o poi morire. Come uno show televisivo per eccellenza degli anni Novanta. È piuttosto qualcosa per incarnare lo spirito di una certa era. L’unico problema è che le epoche devono finire.

Un’ultima cosa: si dice X-Files e non X File o peggio, Xfile!

Un Commento

  1. In realtà all’ inizio ci fu Bush vs Saddam che poi ha generato Bush junior vs Saddam con le conseguenze che vediamo ancora oggi in Iraq, a metà la guerra in Somalia ed alla fine il bombardamento dell’ allora Jugoslavia.

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